Jessica Ribeiro, artista de Rondônia, leva a cultura amazônica para o Carrousel du Louvre em Paris
A artista plástica e professora de pintura Jessica Ribeiro, natural de Porto Velho, em Rondônia, alcançou um feito extraordinário em sua carreira: suas obras foram selecionadas para serem expostas no renomado Carrousel du Louvre, em Paris, na França.
Com uma trajetória marcada pela paixão pela arte desde a infância, Jessica ensina pintura para crianças e adultos em seu ateliê, compartilhando não apenas técnicas, mas também a essência da cultura de sua terra natal.
Esta não é a primeira incursão internacional de Jessica, que já expôs em Portugal em 2025. Agora, a expectativa é grande para apresentar a identidade amazônica em um dos centros artísticos mais importantes do mundo, conforme informado pelo g1.
A Jornada Artística de Jessica Ribeiro Começou na Infância
A relação de Jessica Ribeiro com a arte floresceu ainda na infância. Ela relata que, desde pequena, dedicava-se a desenhar, observando e copiando traços com o intuito de aprimorar suas habilidades. A percepção de si mesma como artista foi um processo gradual de crescimento e aprimoramento.
Grande parte de seu aprendizado foi autodidata, fruto de observação e experimentação. A escassez de materiais adequados a impulsionou a improvisar, o que, segundo ela, influenciou diretamente sua forma de criar. Aos 10 anos, teve seu primeiro contato com aulas de pintura, descobrindo a técnica a óleo, que permanece presente em seu trabalho.
“A arte faz parte da minha personalidade, está impregnada em mim. Eu não consigo me imaginar longe disso”, afirma Jessica, ressaltando a profunda conexão com sua vocação.
Do Pincel ao Ensino: A Arte de Compartilhar Conhecimento
A decisão de se tornar professora de pintura surgiu a partir de experiências com workshops. Jessica percebeu sua aptidão para o ensino e fundou seu próprio ateliê, onde hoje ministra aulas para diversas faixas etárias. Ela destaca a diferença entre saber pintar e saber ensinar, que exige metodologia.
Para Jessica, ensinar vai além do retorno financeiro. Seu ateliê se tornou um espaço de amizade e aprendizado. Ela busca incentivar a liberdade criativa de seus alunos, permitindo que desenvolvam caminhos próprios na arte. “Eu tenho alunos que já fizeram aulas aqui e hoje se sentem independentes para poder criar suas próprias artes, para poder buscar o seu próprio caminho”, comemora.
A Relevância da Arte Manual na Era Digital
Em tempos de inteligência artificial e consumo acelerado de conteúdo, hobbies manuais como a pintura ganham ainda mais importância. Jessica enxerga o ensino dessas técnicas como uma forma de oferecer às pessoas um espaço para a expressão de emoções. A artista visual Amanara Brandão Lube reforça essa visão, explicando que a arte mobiliza habilidades motoras, criativas, imaginativas e emocionais, além de permitir a expressão da subjetividade.
“O mais importante, muitas vezes, não é a obra final, mas o processo percorrido para chegar até ela. Fazer arte exige que a pessoa esteja inteira, colocando em prática sua história, suas emoções e sua forma de ver o mundo”, explica Amanara. Ela também ressalta que a prática artística é um ato de resistência em um cenário de excesso de estímulos e consumo rápido, promovendo uma pausa e conexão consigo mesmo.
A especialista ainda desmistifica a ideia de
